Crue de jouvence Après son interruption par le second confinement, le festival jeune public des arts de la marionnette et du théâtre d’objets En Ribambelle ! revient pour une huitième édition qui animera l’ensemble du territoire pendant les vacances de la Toussaint, et au-delà. Une manière idéale
Cons prometteurs Pour sa treizième édition, la Semaine de la Pop Philosophie s’empare, sous la houlette du psychologue et journaliste Jean-François Marmion, de « cette mauvaise fée aux mille visages [qui] s’est penchée sur le berceau de l’humanité (…), [qui] suivra notre espèce jusqu’à la tombe, et
L’Étang de Robert Walser par la Cie Gisèle Vienne [caption id="attachment_35424" align="alignleft" width="300"] © Estelle Hanania[/caption] L’Étang a une distribution des plus séduisantes : la passionnée et passionnante Adèle Haenel, la comédienne suédoise Ruth Vega Fernandez, vue chez Tiago Rodriguez (Bovary) ou avec le TG Stan, et le
« Moi, je suis du côté de Médée. Je comprends sa violence, même si je ne cherche pas à imposer un jugement au spectateur. » Cette phrase, prononcée en conférence de presse par Tommy Milliot, nous permet d’appréhender au mieux les intentions du jeune metteur en scène
Touche atout On a découvert Vincent Tordjman, talentueux inventeur multidisciplinaire, fin novembre 2020, à l’occasion de la création au Théâtre du Jeu de Paume de La Plus Précieuse des marchandises de Jean-Claude Grumberg, dans une mise en scène de Charles Tordjman. Soulevons un peu le rideau des coulisses
Mots pour maux À l’occasion du tricentenaire de la Peste de 1720, la Criée propose, en partenariat avec le Musée d’Histoire de Marseille et Radio Grenouille, un cycle de lectures sous la forme de feuilletons sonores. L’occasion de penser (panser ?) la crise sanitaire actuelle et, au-delà,
Pour les petits et l’écran Tous en Sons ! (à ne pas confondre avec Tout Sanson, l’intégrale de la discographie de Véro) fête sa deuxième année d’existence, contrainte malheureusement à des conditions de diffusion à distance. À l’instar de nombre de ses congénères, l’équipe de ce
Promenons nous dans l’émoi Produite par le Théâtre du Jeu de Paume, l’adaptation scénique de La Plus Précieuse des Marchandises de Jean-Claude Grumberg devait s’y jouer en novembre. Avec la fermeture des théâtres, la création de Charles Tordjman, qui reviendra à Aix la saison prochaine, a prolongé son temps
Les ficelles du métier L’automne approchant et les vacances scolaires avec, les enfants se réjouissent à l’idée d’entendre autre chose que la craie sur l’ardoise et les parents se demandent bien comment ils vont les divertir avec des masques — Covid oblige. Le festival jeune public des
À la tête du BNM depuis à peine un an, (La)Horde souffle un vent de tempête unanimement attendu et nous embarque une journée à la découverte de son univers impétueux. Avec pignon sur le Vieux Port et un magnifique plateau de danse, le choix de
Les lectures de la quinzaine En cette seconde et dernière quinzaine de festival, les lectures se font nombreuses, et même presque tous les jours à la maison-mère, autrement dit à Montévidéo. Une soirée de lectures performées est ainsi prévue le 3 octobre dans le secteur Montévidéo/La Cômerie
Quand on pense à La Mouche, difficile de ne pas se rappeler la terrible transformation de Jeff Goldblum dans le film de Cronenberg. Mais si Valérie Lesort et Christian Hecq se sont basés sur la nouvelle de George Langelaan pour leur nouvelle création, ils lui
Fauteuils d’orchestre La dix-huitième édition du festival Mars en Baroque nous convie, dans les salons d’Ancien Régime, à prendre notre part d’un art de vivre gagé sur la civilité, la littérature et les beaux-arts. Ne faites pas antichambre, entrez ! La musique des XVIIe et XVIIIe siècles ne
1928, Université de Cambridge : Virginia Woolf donne une série de conférences dédiées aux femmes écrivains de fiction, dont elle tire un brillant et indispensable essai sur l’émancipation féminine, Un lieu à soi, que Marie Darrieussecq traduira, de manière tout aussi brillante, près d’un siècle plus
La Folle Criée est un festival de musique classique d’un format original, dérivé du modèle de la Folle Journée de Nantes. De brefs concerts (45 minutes max), peu onéreux (de 6 à 13 €) s’enchaînent sans interruptions pendant deux journées au Théâtre de la Criée.
Homo Sovieticus Emmanuel Meirieu met en scène avec finesse le roman La Fin de l’homme rouge de Svetlana Aleksievitch. Un texte puissant sous forme de témoignages porté par six acteurs habités, provoquant l’émotion et la réflexion pour raconter la Russie après la fin de l’URSS. Svetlana Aleksievitch
L’atelier baroque En nous invitant à pénétrer dans « l’atelier » du musicien, au contact des secrets de fabrication des œuvres, Jean-Marc Aymes, directeur artistique du festival Mars en Baroque, n’en finit pas de nous étonner avec ce qui semblait pourtant aller de soi dans l’acte créateur. Conférences
Sous les ailes de Cupidon Poésie et musique sont les compagnes favorites de la passion amoureuse. Les muses participent aux élans juvéniles des amants ou nous adressent leurs déchirantes suppliques. La nuove musiche((Traité publié par Giulio Caccini en 1602)) du XVIIe siècle célèbre l’allégresse, l’espérance et
Attractions au départ ! C’est devenu une (bonne) habitude : chaque année à l’approche de Noël, la Friche fait sa kermesse. Une fête foraine qui voit grand, avec son lot de manèges, d’entresorts et de jeux en tout genre. Une tradition française, réinterprétée par des artistes de rue,
Mondes parallèles Nouvelle édition du festival multidisciplinaire Les Musiques, entre Marseille et Cassis, pour redessiner les contours de la création contemporaine. La musique contemporaine ? « Il s’agit de la production de la moitié du XXe siècle. Avec ce terme vient immédiatement à l’esprit ce qui se faisait avec
La vie aux amateurs « Troc de culture », c’est l’expression qu’emploie Alain Sisco, président de la FNCTA 13 (Fédération nationale des compagnies de théâtre et d’animation) pour décrire la dix-huitième édition du Festival de Théâtre Amateur de Marseille. Pour Alain Sisco, habitué du Lacydon et ancien de la
La mort en héritage A travers les écritures de Maryse Condé, Fabienne Kanor et Jamaica Kincaid, trois « femmes, noires et romancières, descendantes d’esclaves », Eva Doumbia et sa compagnie La Part du Pauvre/Nana Triban nous font voyager d’un continent à l’autre, retraçant quatre cent ans d’histoire le
D’un côté se trouve Ray Lema, célèbre pianiste et compositeur congolais qui extirpe le jazz des sentiers battus. De l’autre, l’ensemble de musique de chambre marseillais Des Equilibres (qui gravite autour de la violoniste Agnès Pyka), effectuant un travail de fond autour des répertoires classiques,
Amère Méditerranée A l’occasion d’un temps fort plus que jamais d’actualité, les Rencontres d’Averroès s’interrogent sur le « rêve brisé » que constitue la Méditerranée — passée de carrefour de la coopération entre les peuples à vaste cimetière marin — et invitent des intellectuels de tous bords à
Expression directe Après la Gaité Lyrique et le Théâtre de l’Atelier, Live Magazine s’installe à la Criée pour offrir aux Rencontres d’Averroès une soirée d’ouverture hybride, fruit d’un savant mélange entre journalisme et théâtre. Imaginez un magazine qui s’éveille et prend vie. Sur scène, une troupe de
La main sur le cœur Kiss and Cry désigne le banc sur lequel les patineurs attendent le résultat de leur note de passage, juste avant les effusions ou les larmes. Kiss & Cry, c’est aussi le nom d’une création peu commune qui réunit trois surdoués dans
Les enfants terribles Presque centenaire, la verve insoumise de Victor ou les Enfants au Pouvoir, drame surréaliste de Roger Vitrac et piquante critique sociale, retentit une nouvelle fois à la Criée. Une mise en scène qui dénude les mécanismes théâtraux, signée Frédéric Poinceau. Les surréalistes, avant-gardistes de
Train de vie Initiative originale instiguée par différentes structures culturelles de la région Marseille / Etang de Berre, le Train Bleu a pour volonté, plus que de permettre de pratiquer autrement les transports en commun, de tisser des liens entre les différentes scènes artistiques du territoire. Les usagers de la
L’Interview Emio Greco Le Ballet National de Marseille fait peau neuve avec l’arrivée, à sa direction, du duo Emio Greco et Peter C. Scholten. Pour tout les amoureux d’une danse qui rythme l’espace et renoue avec l’élégance du geste, l’avenir s’annonce prometteur. Rencontre avec Emio Greco pour
Sans les mains Après le temps fort de MP 2013, le cirque contemporain revient en force pendant un mois à travers soixante représentations. L’occasion de se réchauffer au cœur de l’hiver et de retrouver le sourire en famille. Pourquoi le cirque est-il unique ? D’abord parce qu’il est