Flop - Travel-lllling
Sur un rail, deux ampoules, dans un va-et-vient intermittent, font apparaître sur le mur la “radiographie” poétique d'objets et de vêtements semblant s'être échappés d'une valise. Ombres, reflets, couleurs et transparences s'agencent en un grand tableau panoramique en mouvement qui témoigne d'un voyage. Selon la vitesse de la lumière, nous passons de l'étourdissement, de l'abstraction à la contemplation d'un paysage éphémère défilant sous nos yeux. Selon où notre regard se pose, sur la radiographie murale ou sur les objets épars de la scène, de multiples points de vue s’offrent à nous ; une multiplicité d’histoires se révèle dans notre intime chambre noire.
Au fur et à mesure des allers-retours, un récit prend forme dans lequel s'esquisse peu à peu le portrait des propriétaires de cette valise.
Se présentant lui-même comme « brico-luminologue », Flop (Philippe Lefèvre, co-fondateur du groupe ZUR) ne cesse d’explorer l’infinie puissance poétique de la lumière et du mouvement que ce soit à travers des spectacles ou dans des installations. Sur un rail, deux ampoules, dans une valise. Ombres, reflets, couleurs et transparences s’agencent en un grand tableau panoramique en mouvement qui témoigne d’un voyage. Selon la vitesse de la lumière, nous passons de l’abstraction à la contemplation d’un paysage éphémère défilant sous nos yeux. Au fur et à mesure des allers-retours, un récit prendre forme dans lequel s’esquisse peu à peu le portrait des propriétaires de cette valise.
Avec Travel-lllling, la vitesse nous rappelle la nécessité de ralentir pour pouvoir découvrir la magie des petites choses du quotidien.
Création Flop (Philippe Lefebvre) · Conception et réalisation du dispositif technique Nicolas Le Bodic, Etienne Baillou et Stéphane Lefevre · Programmation du moteur, mise en lumière de la scénographie, montage et bons conseils Julie Dumons · Création sonore Antoine Birot · Conception et réalisation écran Laure Chartier
Les 29 & 30/10 - 10h-18h30 (départ toutes les 30 minutes)
3 €
https://www.festivalenribambelle.com
41 rue Jobin
13003 Marseille
04 95 04 95 95
Article paru le mercredi 12 octobre 2022 dans Ventilo n° 470
Festival En ribambelle !
Programmes jeunesse
Avec les vacances de la Toussaint revient le festival En Ribambelle ! Une manière idéale d’amener les plus petits à s’ouvrir aux arts et à la culture, et à toutes les générations de multiplier les points de vue et de réfléchir le monde autrement.
L’enfance et la scène ont en commun la réinvention du réel, tout autant qu’un inassouvissable besoin d’illusions. C’est sans doute la principale raison qui a présidé, en 2014, à la création du festival En Ribambelle ! par le Théâtre Massalia et la Criée sous la houlette de leurs directrices respectives, Émilie Robert et Macha Makeïeff. Soucieuse de réaffirmer l’importance d’une présence culturelle la plus large possible, pour ne pas dire partout, la manifestation a depuis essaimé sur une grande partie du territoire métropolitain, se déployant désormais dans une dizaine de lieux : la Friche et la Criée, donc, mais aussi le Théâtre Joliette, le Mucem, le Théâtre de Fontblanche à Vitrolles, le Forum de Berre-l’Étang, le Théâtre Comœdia à Aubagne, Scènes et Cinés (Théâtre de Fos, Théâtre La Colonne, Espace Gérard Philipe, Espace Robert Hossein, l’Oppidum, Théâtre de l’Olivier) et le Sémaphore à Port-de-Bouc. Initialement dédié aux arts de la marionnette, le festival s’ouvre aujourd’hui à d’autres disciplines, comme la musique, la danse et le théâtre, pour offrir une programmation plurielle, plastique et dramatique, dévoilant le bouillonnement de la création jeune public. Après tout, l’essentiel est de raconter de belles histoires aux enfants, ces êtres sans a priori ni codes esthétiques qui ne demandent qu’à découvrir, à s’émerveiller. Et cette neuvième édition va leur donner de quoi, s’étoffant encore pour atteindre une petite vingtaine de spectacles, divisée en trois parcours en fonction des âges : « Pitchoun » pour les moins de trois ans, « Minot » pour les 3-6 ans et « Môme » pour les 6-10 ans. Nul doute cependant que toutes les générations trouveront leur bonheur un peu partout, entre l’épopée délirante Les Gros patinent bien créée par Olivier Martin-Salvan et Pierre Guillois, l’odyssée poétique et burlesque Un océan d’amour de la compagnie La Salamandre, ou encore Baby Macbeth, une libre interprétation de l’univers de Shakespeare par la compagnie Gare Centrale, qui parlera autant aux adultes amateurs de tragédies qu’aux plus jeunes, amenés à plonger dans un univers à la fois narratif, musical et ludique. On révisera — mieux, on revisitera — aussi nos classiques avec la compagnie Alis, qui transforme une fable méconnue de La Fontaine, L’Âne chargé d’éponges et l’âne chargé de sel, en tête-à-tête humoristique, ou avec La Princesse qui n’aimait pas… par Barbaque Compagnie, une version revue et corrigée des contes de fées sous le prisme féministe. Et parce qu’il n’y a pas d’âge pour se sensibiliser aux problématiques de notre temps, il sera également question d’écologie (Et puis par la SoupeCie) et de vivre ensemble (Les Pieds dans l’eau par le Groupe Maritime de Théâtre). Cette édition sera surtout l’occasion d’ouvrir en grand les espaces de l’imaginaire, d’offrir aux enfants — et à soi-même — une parenthèse enchantée loin des écrans, de vivre des moments intenses et de les partager avec d’autres. En somme, tout ce qui fait la puissance du spectacle vivant.CC