Gerda Steiner & Jörg Lenzlinger - Copain
Hymne au pain et à ceux et celles qui le fabriquent – les boulangers mais aussi tous les amateurs de toutes cultures, amoureux du pain – l’exposition COPAIN des artistes suisses Gerda Steiner et Jörg Lenzlinger permet de porter un regard neuf sur cet aliment dont l’histoire débute avec les prémices de l’agriculture, et qui n’a depuis pas cessé d’évoluer.
Commissaires : Muriel Enjalran & Pascal Neveux
Après que le pain blanc industriel a avalé une grande partie de cette variété au cours des cinquante dernières années, que de nombreuses boulangeries qui fabriquaient leur propre pain ont disparu et que d’autres aient été purement et simplement transformées en congélateurs, les cultures anciennes et nouvellement inventées de pain font preuve d’un regain d’intérêt. Il est temps d’enlever le vent des voiles de l’allergie au gluten et de sensibiliser les gens aux conséquences de l’agriculture industrielle.
Aliment de base dans de nombreuses cultures, on retrouve le pain tout autour du Monde avec des goûts, des formes et des symboliques diverses. Outre les pains traditionnels comme la célèbre Navette de Marseille et les mains de Nice, on découvrira également des pains inventés, pains jetés, pains rituels, pains artificiels, pains industriels, pains d’engrais, pains de pierre, pains germés, pains d’âme, pains brulés, les Tirggel, pains d’étoile, pains empaillés, pains de nuage, pains tressés, pains des insectes, pains les plus durs du monde, pains sulfite d’ammonium caramel, pains salé, pains du paradis et les pains qui manquent.
Plus qu’un espace d’exposition, le Frac devient avec COPAIN un lieu où le public peut découvrir le pain sous toutes ses formes et sa diversité. À travers une scénographie très immersive, il est invité à participer ; préparer la pâte, observer la cuisson, puis prendre le temps de déguster le pain réalisé. Le pain devient une sculpture comestible. Une expérience pour ouvrir tous les sens, les mains, les yeux, le nez et les papilles gustatives.
La fabrication et la notion de partage sont véritablement le moteur de cette exposition. La démarche artistique des deux artistes développe aussi des liens, à travers des partenariats, avec les agriculteurs, les moulins, le réseau de professionnels, les étudiants en art, la Chambre régionale des Métiers et de l’Artisanat, et avec la collaboration de Philipp Kolmann, artiste-designer.
FRAC Sud - Cité de l'art contemporain
Jusqu'au 16/01 - Mer-sam 12h-19h + dim 14h-18h
2,50/5 € (gratuit le dimanche)
http://www.fracpaca.org/
20 boulevard de Dunkerque
13002 Marseille
04 91 91 27 55
Article paru le mercredi 10 novembre 2021 dans Ventilo n° 454
Les expositions Brouhaha, Copain et Les Friches Rio Tinto à l’Estaque, Marseille au FRAC PACA
Plateaux repus
Trois nouvelles expositions, aux esthétiques multiples et aux propos disparates, habillent les murs du FRAC Provence-Alpes-Côte d’Azur depuis la mi-octobre. Focus.
Au Plateau 1, on découvre la proposition monographique de Jean-Christophe Norman, Brouhaha, qui fait du texte son matériau de base, en réécrivant entièrement Ulysse de James Joyce sur vingt-quatre villes. Ce projet au long cours (dix ans) s’empare d’un ouvrage-monde, épique, pour venir questionner sa symbolique. Dans les deux compositions de grande échelle, une multitude de pages accrochées les unes à côté des autres viennent raconter une autre histoire, celle d’un paysage marin avec sa propre vie. Sous la matière colorée, on devine le texte imprimé qui a servi de support. Les bookscapes font surgir leurs images flamboyantes au détour d’une page, comme des carnets de voyage sous forme de palimpseste. Jean-Christophe Norman pousse la désacralisation de l’objet-livre jusqu’à le recouvrir d’encre et de graphite. Même ainsi recouvert, le texte apparaît encore, comme protégé, présenté dans un écrin de verre. Le film Brouhaha vient clore la visite. On y voit l’artiste réduire en poussière l’ouvrage, en le frottant contre les murs de la ville de Marseille, imprimant l’environnement dans l’œuvre littéraire. À moins que ce ne soit l’inverse. [caption id="attachment_35860" align="alignleft" width="502"]
Vue de l'exposition Copain de Gerda Steiner et Jöra Lenzlinger © Damien Boeuf[/caption]
Au Plateau 2, on découvre l’exposition Copain des artistes suisses Gerda Steiner et Jöra Lenzlinger. Il s’agit d’une installation, un surgissement d’une abondance de pain, organisé autour d’un autel, présentant toutes les divinités qui lui sont associées. Sur d’immenses tables blanches, le public peut découvrir le pain sous toutes ses formes et sa diversité. On y reconnaîtra des pains traditionnels ou un peu plus élaborés (les célèbres navettes marseillaises, par exemple), mais aussi des pains inventés. La scénographie immersive de l’exposition permet à tout un chacun de préparer la pâte, observer la cuisson, déguster le pain réalisé et même de l’observer au microscope.
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Les Friches Rio Tinto à l’Estaque, Marseille de Lara Almarcegui © Damien Boeuf[/caption]
Enfin, au Plateau expérimental, Voyons Voir présente, dans le cadre du festival Photo Marseille, la proposition de Lara Almarcegui Les Friches Rio Tinto à l’Estaque, Marseille, dernier des guides des terrains vagues produits par l’artiste. En effet, la photographe travaille sur des zones de transition ou abandonnées. À l’Estaque, situées au-dessus du port de la Lave, avec une vue époustouflante sur la mer, ces friches ont été, depuis la fin du XIXe siècle, le site d’intenses activités industrielles avant leur cessation au début des années 2000. En cours de dépollution, ces friches sont à l’heure actuelle l’objet de discussions quant à leur futur développement. Le guide est mis à disposition du public, qui peut ainsi disposer d’un précieux témoignage sur l’un des lieux les plus méconnus de Marseille.
Isabelle Rainaldi